Danny Elfman o filme Oingo Boingo, filmové partitúry a Beatles takmer zničili Batmana

V Nastaviť zoznam „Rozprávame sa s veteránmi o niektorých z ich najznámejších piesní, učíme sa o ich živote a kariére a možno si v tomto procese vypočujeme dobrú alebo dve zákulisné anekdoty.

Reklama

Umelec: Danny Elfman je už desaťročia jedným z najvýraznejších hudobných žánrov vytvorených pre film a televíziu. Ide o dielo, ktoré je pôsobivé svojou veľkosťou a prekvapujúce svojou variabilitou - pričom si stále zachováva zvuk, ktorý je nepochybne jeho. Ešte úžasnejšie je to, odkiaľ to prišlo: bývalý vodca konfrontačného kabaretného aktu sa zmenil na skafingový novovlnný akt Oingo Boingo, ktorého najskoršou ambíciou bolo inscenovať bizarné umelecké diela zvečnené vo Elfmanovom filmovom debute, Zakázaná zóna . V nasledujúcich rokoch sa Elfman stal jedným z najvyhľadávanejších skladateľov filmového skóre, a to predovšetkým vďaka práci s režisérom Timom Burtonom (rozsiahla spoluprácasme sa venovali v tomto predchádzajúcom rozhovore). V prípade tohto Set Listu - ktorý môže len začať poškriabať povrch jeho dlhého zoznamu kreditov - sme sa pokúsili pozrieť sa na hlavné míľniky a niekoľko zabudnutých zákutí neobvyklej, neobvykle plodnej kariéry. Najnovšie skóre Elfmana je Pán Peabody a Sherman , ktorý vyšiel na DVD a Blu-ray 14. októbra.



The Mystic Knights of the Oingo Boingo, You Got Your Baby Back (7 palcov, 1976)

Danny Elfman: Bože môj! [Smiech.] Dobre, ideš späť.

A.V. Club: Skutočnosť, že ste napísali novinku o Patty Hearstovej, môže byť niektorí záujem.

OF: Už si ani nepamätám, čo bolo mojou motiváciou okrem hlúposti. Bolo to ako na vrchole hlúposti. Mal som kabaretnú/hudobnú/divadelnú skupinu. V tom čase sme len zriedka robili niečo so súčasným a súčasným pocitom-teda po roku 1938. Takmer celý náš repertoár bol pred rokom 1940 a naše pôvodné veci boli v štýle spôsobom skoršie veci. A bol to vzácny a vzácny podnik do druhej polovice 20. storočia ako štýl, v ktorom sa pracuje. Aj keď to bol v 70. rokoch veľmi zastaraný štýl urobiť niečo v 50. rokoch, bol to pre nás obrovský skok. odkiaľ sme stáli, čo bol rok 1933.



AVC: Čo ste dúfali, že dosiahnete rekordom v tej dobe?

OF: Nič. Nikdy som sa nesnažil niečo dosiahnuť. Napísal som to ako vtip a niekto povedal: Hej, zaznamenajme to. Išlo teda o vtip, ktorý to dotiahol na vinyl.

G/O Media môže dostať províziu Kúpiť za 14 dolárov v Best Buy

Oingo Bongo, kapitalizmus (od Iba A Lad (1981)

OF: V časoch Oingo Boingo bolo oveľa jednoduchšie pochopiť, odkiaľ pochádzam. Pretože v Oingo Boingo som skutočne fungoval len ako spratok a rád som provokoval. Veľa ľudí nás nenávidelo a to sa mi páčilo. Preto som to napísal ako ďalší malý spôsob vyvolávania reakcií. Nikto v tom momente nerobil pultový ľavicový rock'n'roll, o ktorom som vedel, a aj keď sa považujem za seba veľmi odišiel, napísal som niečo, čo bolo veľmi satirické k ľavici - z iného dôvodu ako byť spratkom.



Reklama

AVC: Národná kontrola ju od tej doby označil za jednu z najlepších konzervatívnych piesní, aké kedy boli napísané. Aký máte pocit z toho, že ho zvolili?

OF: To som nevedel Bolo to napísané úplne falošne. Malé dievčatá neboli napísané ani z pohľadu pedofila. Obaja boli napísaní ako zlovestné údery do tváre. Ak niečo, bolo to pravicové, pretože mohli prijať Stephena Colberta ako ikonu pravice-ak ste sa nepozerali a nepočúvali príliš tvrdo. Vychádzalo to z podobnej motivácie. Nemyslím si, že Stephen Colbert je taký pravicový, ako sa zdá-dá sa to predpokladať. Kapitalizmus - premýšľal som z veľmi podobného hľadiska.

Reklama

AVC: Je to zvláštne, pretože táto jedna pieseň stále prispieva k mnohým internetovým hádkam o vašej osobnej politike.

OF: V podstate si z každého robím srandu a nikoho som nevidel, že by bol pred tým chránený. Takže aj keby moja politika zostala, stále by som sa skutočne vysmieval politickej korektnosti a druhu organizovanej ľavicovej politiky tak často, ako by som robil pravicu. Podľa mňa majú všetky organizované politické skupiny pocit absurdity. Je možné sa mu vysmievať alebo satirizovať. Ak niečo, považujem sa za súčasť ničoho a každá organizovaná skupina bola z môjho pohľadu férová hra na výsmech.

Reklama

Danny Elfman, Vďačnosť (od Sám (1984)

OF: Už si ani nepamätám, na čo som myslel, keď som to písal. Nebolo to určite politické. Pravdepodobne veľa z toho, čo som písal, pochádza z nejakého - v tej chvíli som cítil - surrealistického vzťahu, ktorý som mal. Nemyslím si však, že som to písal o rozchode alebo o niečom konkrétnom. Len chlapec a malé dievčatá a kapitalizmus by vyplynuli z prečítania článku v novinách a ja by som sa podráždil a napísal pieseň. Ale väčšina mojich vecí, ako napríklad Vďačnosť, nepochádzala z konkrétnej situácie, ktorú si pamätám.

Reklama

AVC: Táto pieseň bola použitá v roku Policajt z Beverly Hills .

OF: Na soundtracku, vpravo. A to bolo moje prvé umiestnenie na soundtracku, verím. Martyho [Brest, režisér] som poznal veľmi dobre. Marty bol môj priateľ a hudba, ktorú som pre neho napísal, bola pred rokmi v jeho študentskom filme AFI. Bol som teda trochu v jeho blízkosti kvôli celému tomuto debaklu, ktorý sa mu stal. Bol to film, na ktorom pracoval už dosť dlho - producenti ho vyhodili prvý týždeň natáčania a zanechali ho akosi bez prostriedkov a v depresii. A zrazu, Policajt z Beverly Hills vyskočil a chytil ho. V tej dobe som nebol skladateľom a myslím si, že to bolo prostredníctvom našej nahrávacej spoločnosti - Kathy Nelson v Universal - existovalo spojenie o získaní piesne na soundtracku. Medzi priateľmi to teda bola len náhodná vec.

Reklama

AVC: Soundtrack bol hit. Pomohlo to predaju Sám alebo s Oingo Boingo?

OF: Nie, fakt nie. Nemalo to žiadny účinok, ktorý som videl. Oingo Boingo, trochu sme si rozšírili miestnu popularitu na základe toho, že sme robili veľa živých vystúpení, a jediná vec, ktorú som si kedy všimol a ktorá spôsobila jediný skok v návštevnosti a reakcii, sa otvárala pre políciu, pre veľa predstavení, keď sme začínali ako prví. Nakoniec sa naše show rýchlo rozrástli.

Reklama

Oingo Boingo, Weird Science (od Večierok mŕtveho muža (1985)

OF: Bol to skok do strany. Bola to jediná pieseň, ktorú sme kedy mali v populárnych rádiách. A opäť to bola náhodná vec. Existuje niekoľko dielov, ktoré som napísal a ktoré sa stali veľmi populárnymi a ktoré som napísal do auta. Jednou z nich bola Weird Science. Volal mi John Hughes a hovoril o filme a nebola by to zábava, a doslova som to napísal [do svojej hlavy], keď som s ním hovoril. Dostal som sa domov-bývam v L.A., takže sa veľa šoféruje-hore v kaňone Topanga a pravdepodobne som mal 45 minút jazdy. A keď som sa dostal domov, už som to mal v hlave asi dosť. Zbehol som do svojho štúdia, nahral som to a poslal som to von. To a Simpsonovci boli vytvorené rovnakým spôsobom. Myslím tým, doslova z rozhovoru, ktorý bol v mojej hlave, sa mi podarilo ho nestratiť ani zapnúť rádio a nechať ho vymazať dostatočne dlho, aby som sa dostal do svojho štúdia a nahral ho.

Reklama

AVC: Keď hovoríte, že si píšete veci v hlave, myslíte tým základnú melódiu?

OF: V tom prípade a v Simpsonovci , Počul som to celé v hlave. Počul som aranžmány, počul som mosadzné linky, počul som basové linky. Kým som zbehol dole schodmi, mal som polovicu textu napísanú. Bola to hlúposť. Kedykoľvek sa rozprávam s režisérom, dokonca aj teraz o skóre, keď o tom hovoria, vtedy dostávam nápady a počúvam veci. Nie je neobvyklé premietať film, keď sa rozprávam s režisérom, vybehnem z miestnosti s telefónom iPhone a rýchlo si urobím niekoľko poznámok, pretože na to nechcem zabudnúť - najmä keď som na premietanie a ja budem pravdepodobne počuť hudbu, ktorá sa zapne a vymaže ju. Takže v oboch týchto prípadoch som náhodou mal tieto rozhovory a bol som priamo v aute a bolo to okamžité. Obvykle to nie je také jednoduché.

Reklama

Ale Weird Science bola hlúposť. Chcel som to urobiť pre zábavu a John bol milý chlapík, a keď opisoval ducha veci, dostal som pieseň do hlavy. Nemôžem povedať, že to pre Oingo Boingo znamenalo obrovský rozdiel, pretože na druhej strane to bol jediný druh popovej melódie, aký sme urobili. A rýchlo som zistil, že na pódiu to nechcem vykonávať, takže asi po prvom roku to bola dilema. Pretože to bolo, oh, bola to zábava, ale teraz to nechcem robiť. Jednoducho sa nám nezdalo, že by to bolo súčasťou nášho repertoáru. Mne to prišlo príliš makové.

A myslím si, že video bolo to, čo ma skutočne zamrzelo. Nenávidel som video. Bolo to jediné video, ktoré som urobil a s ktorým som nemal nič spoločné. V tom čase som bol zaneprázdnený inými vecami a súhlasil som, že sa ukážem na scéne a, vieš, skladbu synchronizovať perami. Všetko ostatné, čo som robil, som bol súčasťou jeho tvorby, alebo by som to dokonca spolurežíroval. Ale tu som to neurobil a bol som zdesený. O niekoľko rokov neskôr, keď objavilo sa na Beavis a Butt-Head Len som usúdil, že spravodlivosti bolo vyhovené. Akoby si to zaslúžili. To bol pre mňa akýsi klinec do rakvy. Ako keby mali pravdu, a už nikdy nechcem hrať túto pieseň. Ale čo môžem povedať? Požiadal som o to. To video bolo dosť do tváre, hrozné.

Reklama

Automat na raňajky (od Pee-Weeho veľké dobrodružstvo (1985)

OF: To bol prvý kúsok, do ktorého som sa skutočne vykopal. Keď som sa prvýkrát stretol s Timom [Burtonom, režisérom], prišiel som z toho stretnutia s kusom v hlave a nahral som ho-sledoval som to-, pretože v tom momente som mal štvorkoľajnú cievku. Nemali sme štúdio samo o sebe a všetky diely som na tejto štvorstovke na kazete urobil najlepšie, ako som mohol, a k svojmu úžasu som dostal prácu. A prvá veľká hudba, do ktorej som sa pustil, bol The Breakfast Machine, pretože som vedel, že to bude skutočne zábava.

Reklama

Nikdy nezabudnem - pretože v žiadnom prípade nie som klávesák, jednoducho nie som - zrazu som tam bol s producentmi a Timom a snažil som sa pustiť hudbu do The Breakfast Machine naživo. A existuje dôvod, prečo som ako dieťa nemohol absolvovať lekciu klavíra alebo husle: pretože som nikdy nemohol hrať naživo pred nikým jeden na jedného. Skúsil som absolvovať tri alebo štyri hodiny na troch alebo štyroch nástrojoch a zlyhal som. Dal by som si lekciu huslí, naučil by som sa to, potom som predstúpil pred učiteľa a pot by mi stekal a ja som to nedokázal.

Existuje film s názvom Lesk s Geoffreyom Rushom ako mladým klaviristom hrajúcim Rachmaninov a má nervové zrútenie a sú tu scény, ako hrá túto neuveriteľne ťažkú ​​Rachmaninovovu skladbu a pot padajúci na klávesy. To bolo pre mňa hrať Raňajkový automat v mojom štúdiu pre túto malú skupinu ľudí. Bolo to prvýkrát a naposledy, čo som to urobil. Od tej chvíle som sa rozhodol, že to nahrám a prehrám - už nikdy viac pre mňa. To si najviac pamätám z Raňajkového automatu. Písanie bolo skutočne zábavné, ale predefinovalo to, ako budem nasledujúcich 28 rokov prehrávať hudbu.

Reklama

AVC: Existujú nejakí konkrétni skladatelia, ktorých ste hľadali pre inšpiráciu pri vašom prvom veľkom albume?

OF: Ach áno, absolútne Nino Rota. Jednoznačne. Nino Rota ma veľmi inšpiroval, a to bol jeden z dôvodov, prečo som si myslel, že skóre nikdy nezískam - a potom, keď som dostal skóre, myslel si, že bude vyhodený. Keď som prvýkrát videl scény z Pee-Wee „Bol to Pee-Wee, ktorý jazdil na bicykli v cyklistických pretekoch, a ja som bol rád, Toto nie je americká komédia. Myslím to je nastaviť v Amerike, ale je to zvláštnym spôsobom takmer európske a práve ma to ťahalo do Talianska a Nino Rota. Preto som si myslel, že tomu nebude rozumieť, pokiaľ ide o to, kde bola v tom čase hudba v súčasných komédiách. A čakal som, že keď to Warner Bros. počuje, hodia to a niekto iný to dá. Preto bolo akýmsi prekvapením, že to vo filme zostalo.

Reklama

Finále (od Múdrosť (1987)

OF: Bolo to prvýkrát, čo som sa pokúsil urobiť syntetickú partitúru, že tam nebol žiadny orchester, žiadne nástroje. Poznal som Emilia (Esteveza) - požiadal ma, aby som to urobil, a ja som sa len pokúsil napísať niečo synteticky. Za tým si naozaj nie som istý.

Reklama

AVC: Zdá sa, že existujú prvky Briana Ena, niektorých z Ry Coodera Paríž, Texas skóre, možno nejaký Ennio Morricone - som v tomto naozaj mimo?

OF: Nie, asi máš pravdu. Nemyslím si, že som si pri písaní niečo z toho uvedomoval, ale s odstupom času, keby som tieto prvky počúval a počúval, pravdepodobne by som súhlasil. Skončíte s veľkým kotlom vplyvov vo vašom mozgu a píšete a kreslíte tieto veci, či si to uvedomujete alebo nie. Takže podvedome áno, ale vedome neviem, na čo som myslel, o čo som sa vlastne snažil.

Reklama

Mŕtvica: Múdrosť je soundtrack, ktorý je ťažké vystopovať. Hovorili ste niekedy o tom, že by ste to dali späť?

OF: Nemyslím si, že by som mohol. Nemám žiadnych majstrov, takže si nemyslím, že by som to dokázal. Bolo to dosť ťažké, keď som urobil túto súpravu boxov Burton/Elfman - nájsť tých majstrov, môj bože. Nebolo to možné. Bolo to ako pozerať sa do soľných baní na pásky k cievke, o ktorých nikto nevedel, či existujú alebo nie. Nikdy som nič nearchivoval.

Reklama

AVC: Nič?

OF: Nie, bolo mi to jedno. Akonáhle to bolo hotové, bolo to hotové. A keď sme začali dávať dohromady tú škatuľu, moja asistentka celé mesiace prezerala kartónové škatule v skladoch, ktoré som mala tu, tam a všade náhodné, originálne ukážky DAT, ktoré hľadala. Nič nebolo označené, nič nebolo zorganizované. Len sa to sypalo do kartónových škatúľ, v akýchsi zvláštnych malých skladovacích priestoroch, kde sa dalo v teple piecť.

Reklama

AVC: Predpokladám, že teraz máte digitálne archívy vašej novšej práce.

OF: Z novšej práce áno. Pretože presne, digitálne veci, je to o niečo lepšie. Ale boli by ste prekvapení. Pred štyrmi alebo piatimi rokmi som sa pokúsil vrátiť k niečomu a hovorím si, človeče, niekde to je na jednotku ... [smiech.] Je to stále prekvapivo ťažké. Keď som pracoval, nikdy som nebol schopný organizovať alebo o tom premýšľať vo svojom vlastnom vnútornom informačnom systéme. Vtiahne sa mi to do hlavy, keď pracujem na šou, potom neskôr si poviem: Ako by sa to volalo? Kto vie? Nikdy nepočúvam svoju staršiu hudbu, okrem toho, že sa musím vrátiť k veci z Burtonu. To bolo vôbec prvýkrát, čo som počúval nejaké svoje staršie veci.

Reklama

Téma Batmana (od Batman (1989)

OF: To bol najťažší skok. Od Pee-Weeho veľké dobrodružstvo do Beetlejuice bol stále dobre v hlúpej, nepredvídateľnej zóne. Batman Prišiel a nikto ma vo filme nechcel. To sa teda ukázalo ako veľká skúška mojej kariéry, pretože štúdio a producent - nikto ma nechcel. Tim áno, ale nikto iný to neurobil, a potom nastal bod, keď ma požiadali o spoluprácu na partitúre s Princeom, a ja som to odmietol a musel som na krátku dobu projekt opustiť. Bolo to pre mňa brutálne, keď som odišiel a nechal princa urobiť svoju vec, pretože som len vedel, že spolupráca nebude fungovať.

Reklama

Po prvé, nie som spolupracujúca osoba, a za druhé, mal som pocit, že to nedáva zmysel. Aj keď som jeho prácu obdivoval, nechcel som, aby to bolo také skóre. Cítil som, že by to mala byť orchestrálna partitúra, nie popová partitúra. Tak som to musel nejako vysedieť. Potom som bol odvolaný a musel som sa skutočne dokázať, pretože to nebolo nič iné ako skeptici. Takže aj po takmer 100 filmoch to stále zostáva ako najťažší zážitok v mojom živote, pretože som musel prejsť obdobím, kedy som mal pocit, že som práve tvrdohlavosťou zahodil najlepšiu príležitosť svojej kariéry.

Mal som dosť veľkú a tvrdohlavú sériu a nebol som ochotný urobiť tento kompromis. Skutočnosť, že sa to vyplatilo, je akýmsi rozprávkovým príbehom v mojej kariére a pravdepodobne som na to mal oveľa viac šancí. nie má pre mňa príjemný koniec. Pri spätnom pohľade som stále prekvapený, že som sa tak rozhodol a v tej chvíli svojej kariéry som sa ho držal. Urobil som to a som rád, že som to urobil. Ale vraciam sa späť a myslím si, že som vtedy musel byť naozaj šialene.

Reklama

AVC: Rozprávali ste sa niekedy aspoň s princom?

OF: Nie.

AVC: Nemal si s ním ani stretnutie?

OF: Nešlo o stretnutie. To bol celý nápad producenta. Myslím si, že ani Prince so mnou nechcel spolupracovať, pokiaľ som vedel. Toto bolo zbožné prianie producenta Jona Petersa a možno aj Warner Bros. Takže to bolo len spôsob, akým to prišlo. Nie, nikdy som s ním nehovoril. Vedel som, aké by malo byť skóre, a vydržal som to.

Reklama

Je to jedna z mojich vtipných príhod, pretože namiesto toho, aby som bol v aute, keď ma zasiahla titulná hudba, bol som na 747 -ke letiacej späť z Londýna a myslel som len na to, že nemôžem zobrať obrúsok. a písať hudbu. Nikdy som nechodil na hodiny hudby. Viem písať, ale na písanie potrebujem klávesnicu a nejaký druh odkazu. A nemal som klávesnicu. Teraz sa snažím cestovať s malým vybavením, a ak by sa to ešte niekedy zopakovalo, mohol by som chytiť svoj malý mini počítač a hrať tieto časti. Ale v tom momente som nemal nič - určite nie notebook. Jediné, čo som mal, bol tento malý magnetofón Sony, a tak som stále bežal do kúpeľne a ukladal som stopu za stopou v nádeji, že neskôr budú niečo znamenať. Myslel som na melódiu, proti melódie, rytmy, všetky tieto veci oddelene a stále som dostával ďalšie nápady a bežal späť.

Na svojom mieste som to nemohol urobiť, pretože som nechcel spievať do magnetofónu s týmto chlapom sediacim vedľa mňa. A dostalo sa to do bodu, keď by som otvoril dvere do kúpeľne a stáli tam dve letušky a hovorili: Pane, ste v poriadku? A ja by som išiel, áno, áno, áno, som v poriadku. Vrátil som sa na svoje miesto a o 10 minút neskôr som bol späť v kúpeľni, a tentoraz sú tri letušky. A očividne sa na mňa pozerajú ako na nejakého vyskočeného feťáka, ktorý strieľa iba každých 10 alebo 15 minút. Som si istý, že nevedeli čo prebiehalo Nezdalo sa mi, že by som bol chorý, zvracal som alebo som mal zelenú okolo žiabrov. Ak niečo, bol som nadšený.

Reklama

Ale aj kúpeľne boli neuveriteľne hlučné, takže keď som sa vrátil domov do svojho štúdia - ako som sa obával - lietadlo vymazalo z mojej mysle celú hudbu. Pretože hrali pristávaciu hudbu a myslím, že to bolo niečo ako Včera od Beatles, a bolo to úplné vymazanie pamäte. Vyšiel som z lietadla a jediné, na čo som mohol myslieť, bol Včerajšok a som rád, Čo sa stalo s Batman téma? [Spieva.] „Všetky moje problémy sa zdali byť tak vzdialené ...“ Do riti! Som nasratý! A zapnem magnetofón a mám tam asi 30 minút poznámok - a všetko, čo počujem, je hlasný hluk motora. Nakoniec som počul, ako cez to prechádzajú malé kúsky, a mohol som chytiť trochu bum bum-bum-bum bum a išiel som: Je tam trochu rytmu, dobre, rozumiem. A nakoniec sa mi to všetko vrátilo a mohol som to zapísať. Ale veľmi sa mi uľavilo, pretože je to takmer presný hlavný názov Batman

AVC: Beatles teda takmer zničili Batman téma?

OF: Takmer zničil Batman tému. To by som sa zbláznil, po tej práci, stratiť to! Ktovie, možno sa mi to vráti uprostred noci, ale spôsobilo by mi to vážne trápenie. Vždy som však vedel, že ma jedného dňa pristihnú, keď nebudem môcť počuť hlas v tvojej hlave, vedieť, čo to je a písať zo vzduchu bez odkazu. Ale samozrejme, nič z toho nemám v pozadí. Hovoril som si, čo by som dal za to, keby som mal len pár rokov hudobnej školy.

Reklama

Grand Finale (od Nožnicovoruký Edward, 1990)

AVC: S Batman, Dick Tracy, Darkman, Nightbreed —Zdá sa, že toto je pokračovanie búchania na bicie, trúbky atď. Ale keď sa dostanete k tomu Batman sa vracia - a obzvlášť Nožnicovoruký Edward —Začnete počuť tento pomalý, plazivý, zimný zvuk zborov, hudobných skriniek a podobne.

Reklama

OF: Naozaj, to bolo len o mojich ďalších vplyvoch - viete, silné ruské vplyvy, kúsky Čajkovského a Prokofieva. Sú tak hlboko v mojej psychike, a hneď ako som sa dostal do tejto časti sveta, ponoril som sa do východoeurópskej časti svojej hudobnej duše. Vždy som miloval písanie pre hlasy. Milujem zborovú hudbu, takže hneď ako som mal príležitosť, začal som písať pre zborový zbor. Často keď píšem, počujem niečo z toho Poručík Kije alebo Alexandra Nevského alebo Rómeo a Júlia- alebo v tomto prípade Luskáčik. Rovnakym sposobom Pee-Wee vzal ma do Talianska, Nožnicovoruký Edward ma zobral do zasneženej východnej Európy. Je to len môj pocit fantasy alebo rozprávkovej postavy. Zavádza ma to späť k mojej rodovej stránke mojich koreňov, ktorou je Poľsko a Rusko. Aj keď nepoznám ani jedného z nich, keď som začal vyrastať a počúvať hudbu z tej časti sveta, hneď som mal pocit, že je to z mojej vlastnej krvi.

AVC: Je ťažšie napísať chúlostivú partitúru než niečo veľké a úderné Batman ?

Reklama

OF: Nie naozaj. Ak nájdem tón a nájdem melódiu, je to rovnaký postup. Zapisovanie je oveľa jednoduchšie a v tých časoch, keď som to zapisoval, sme ešte nemali MIDI zápis, takže je to naopak. Je príjemnejšie mať redší kúsok hudby. Je to len menej poznámok fyzicky na papieri. Veľké, agresívne skóre - Kriste, zápisy o skóre by sa zaplnili naozaj rýchlo. Je to naozaj pomalé. Takže je to naopak. Len sa pohybujem cez viac pruhov oveľa jednoduchšie a rýchlejšie, než nejdem, Dobre, štyri pruhy naraz: Začnite zhora, choďte do stredu a končte dole. Každý stĺpec má 15 tyčiniek, ktoré je potrebné vyplniť a podobne. Nožnicovoruký Edward , Páni, sláčikový zbor. Možno drevený dych a harfa. V tomto smere to bolo také potešenie.

AVC: Grand Finale je miesto, kde sa spája mnoho motívov, ktoré ste nastavili. Ako postupujete pri vytváraní základov, aby ste mohli urobiť taký veľký súhrn?

Reklama

OF: Myslím si, že to je vec mnohých žánrov bodovania. Ak je to dobré skóre, bude to mať začiatok, stred a koniec a semená by ste mali zasadiť skoro, aby ste sa na konci mohli vrátiť s akýmkoľvek vplyvom. Budete to musieť zasadiť skoro. To sú lekcie, ktoré som si zobral od klasických filmových skladateľov. Svoje remeslo som sa naučil od takých ako Jerry Goldsmith a [David] Tamkin a [Erich Wolfgang] Korngold. Naučili ma, že musíte robiť svoju prácu a musíte to rozvrhnúť a dosiahnuť, aby sa to všetko na konci spojilo.

AVC: Naozaj.

OF: Mal som šťastie. [Smiech.]

Jackov nárek (od Nočná mora pred Vianocami (1993)

OF: No bolo to ľahké. Písal som jednu pieseň naraz. Prišiel Tim a povedal mi časť príbehu, ukázal mi obrázky a ilustrácie, ktoré nakreslil, a ja som išiel a napísal pieseň. Len som nevedel, ako začať. Ešte neexistoval scenár - iba príbeh a obrysy -, a tak sme sa rozhodli začať s piesňami. Bolo to naozaj jednoduché. Jack, v Halloweenskej krajine, som bol ja v Oingo Boingo. Takže som len písal úplne z tohto pohľadu. Úplne som pochopil, odkiaľ Jack pochádza. Chcel som opustiť Oingo Boingo, ale nemohol som, takže Oingo Boingo bola moja verzia Halloweenskej krajiny. Bol som kráľom svojho malého sveta-ako každý, keď je spevákom a skladateľom v kapele. Bol som uväznený a nemohol som odísť. Nevidím sa nevyhnutne ako duchom čarovný. [Smiech.] Jack môže. Bolo to skôr o tom, že emocionálna motivácia bola podobná. V tom období môjho života bolo silné prepojenie medzi mnou a Jackom a jeho utrpením.

Reklama

Pracoval som na tom pravdepodobne tvrdšie ako na čomkoľvek, čo som v živote urobil, takže som bol skutočne veľmi smutný z toho, že si to nenašlo publikum, keď to vyšlo. Ale potom, v priebehu 10 alebo 15 rokov, aby som zistil, že to skutočne robí-bola to len vec pomalého varenia-bola to jedna z tých skutočne vzácnych vecí, ktoré si jednoducho začali žiť svoj vlastný život. Bolo to neuveriteľne potešujúce. Pracoval som na mnohých veciach, ktoré zlyhali, a to bolo viac, ako čokoľvek iné v tom momente, čo som chcel, aby ľudia našli. Ale keď to vyšlo, nikto nevedel, ako to predať. Nikto nevedel, čo to je. Nešlo o obchodovateľnú entitu. Ale ku cti Disneyho, že videli, že sa vyvíja nasledovník, a cítili, že to môžu vychovávať a urobiť z toho druhý a tretí život. Takže im patrí veľká pochvala. Chcete povedať, viete čo? Táto vec má potenciál teraz, o 10 rokov neskôr. Kŕmme to, vychovávajme to, rozvíjajme to viac. Znova to vydajme, urobme záznam „inšpirovaný“. Potom sa naozaj chytili. Ale v tej dobe to bolo skutočne srdcervúce.

AVC: Vzhľadom na sklon Disneyho k franchisingu je prekvapujúce, že sa nehovorilo o pokračovaní.

Reklama

OF: Som si istý, že je to skôr otázka na Tima a na to, či ho to zaujímalo alebo nie. Nemyslím si, že by pokračovanie bolo nevyhnutne dobrý nápad. Tim mi nikdy nepovedal tak alebo onak o tejto časti. Nebol som prekvapený, že neexistuje, ale akékoľvek dôvody, ktoré tam budú, budú v jeho svete.

AVC: Keď už hovoríme o tom, že vás niekto oslovil Beetlejuice 2 ? Rozprával sa s tebou o tom?

Reklama

OF: Nie, okrem skutočnosti, že som práve počul o možnosti toho.

AVC: Predpokladám, že by ste sa k tomu chceli vrátiť.

OF: No, nerád niečo predpokladám. Najprv sa to musí stať realitou. Myslím, že som to mohol spomenúť Timovi a ten sa trochu pozrel alebo prikývol alebo pokrčil plecami a povedal: „Uvidíme. V mojom svete sa nič nerobí, kým nie je hotové. Je to ako, No, to bude zaujímavé, ak sa to stane.

Reklama

Doc Ock sa narodil (od Spider-Man 2 (2004)

OF: [ Pavúčí muž ] 2 ? Naozaj?

Mŕtvica: Spider-Man 2 kde ste narazili na problémy so Samom Raimim, však?

OF: Nerád sa príliš púšťam do negatívnych vecí. Počas svojho života som sa stretával s ľuďmi. S Timom sme jeden mali a nakoniec sme sa dali dokopy a potom sme to vyriešili Nočná mora pred Vianocami . Sam a ja sme to mali zapnuté Spider-Man 2 . Cítil som sa, akoby som z rôznych dôvodov nebol schopný komunikovať s ním. Zdalo sa, že to prichádza prostredníctvom správ, a osobne sa do toho nezapájal. Začínal som sa cítiť zvláštne odpojený od projektu a začal som byť frustrovaný. Spider-Man 2 bol to neskutočne frustrujúci projekt a ja som len povedal, to je všetko. Keď dosiahnem určitý bod a mám pocit, že to pre mňa nie je kreatívne, nechcem to urobiť - aj keď je to lukratívne.

Reklama

ale Oz [ Veľký a mocný ], keď sme sa dali znova dohromady, bol to opačný extrém. Dokážem si spomenúť na veľmi málo projektov, ktoré prebehli tak hladko a ľahko. Len sme sa cez to plavili. Myslím si, že ľudia jednoducho zasiahnu obdobia a body, kde sa začnú diať hovno. A dostávam sa do určitého bodu, kde som veľmi frustrovaný a neschopný pohybovať sa jedným alebo druhým smerom priamo s režisérom a cítim sa trochu odpojený a veci prichádzajú z iných miest. Chce sa mi odpojiť. S režisérom pôjdem kamkoľvek, ak to režisér chce a budem s nimi, a budeme si podobať: Skúsme to alebo Poďme opačným smerom. Ale ak mám pocit, že to prichádza z iných miest, začnem kopať.

Takže to bola len vec, ktorou prešiel a kým som prešiel ja, a nakoniec sme sa dali opäť dohromady pri večeri a hovorili sme o tom. A v tom momente ma požiadal, aby som urobil prerobenie Pavúčí muž , čo mal urobiť, a ja som povedal: Áno, urobím to! A ďalší týždeň zrušili. Vtedy v podstate ukončili túto časť franšízy, aby ju prerobili Úžasný Spider Man. A on len vyskočil späť a povedal: Zabudni Pavúčí muž ! Poď robiť Oz. A povedal som: Poďme na to Oz . Skvelé.

Reklama

AVC: Dokončili ste témy pre štyroch superhrdinov: Batman, Spider-Man, Hulk a The Flash . Zdá sa vám divné, že ste sa stali superhrdinským chlapcom?

OF: Myslím si, že veľa z nás prechádza obdobím svojej kariéry, keď začíname prechádzať do žánrov, a začíname byť k tomu povolaní. Je to teda zábavné. V tej dobe som o tom tak či onak príliš nepremýšľal. Bol som šťastný, že môžem pracovať, ako všetci skladatelia. Nechcel som sa sťažovať. Pretože som dostával aj iné druhy filmov, nebolo to frustrujúce. A dokonca aj filmy o superhrdinoch ako Hulk s Ang Lee - to bolo také zvláštne, že som nemal pocit, že by som dokonca bol v tomto žánri.

Reklama

AVC: Zdá sa to zvláštne pochádzať z týchto avantgardných, kabaretných začiatkov-z niečoho podobného Zakázaná zóna -byť jedným z najlepších chovateľov superhrdinov. Aj keď predpokladám, že všetci títo konkrétni superhrdinovia majú vyvrheľovú stránku.

OF: Existuje vyvrheľ. A tiež, spolu s hrdinom je antihrdina, a v tom spočíva zábavné písanie.

Reklama

Prológ pána Peabodyho (od Pán Peabody a Sherman (2014)

AVC: Zdá sa, že táto skladba má kúsky Pee-Wee , kúsky z Späť do školy tam skoro ako keby ste prišli do celého kruhu.

Reklama

OF: Áno, obaja. Máš úplnú pravdu Existuje zvláštna podtéma, ktorá nie je témou filmu, ktorá sa stane niekoľkokrát. Určite sa to stane na začiatku, keď stretnete [Mr. Peabody] a na konci, kde som si mohol užiť poklepanie späť k svojim pôvodným koreňom. Práve o tom sme sa s Robom [Minkoffom, riaditeľom] bavili a bolo zábavné to robiť.

AVC: Máte po 80 podivných filmových titulkoch starosti s tým, že sa zopakujete?

OF: No nemôžeš nie, zvlášť keď si myslím, že je to viac ako 80. Ale nech je to akékoľvek číslo, nemôžete napísať 90 vecí, ktoré sa neprekrývajú. Každý skladateľ si s tým robí starosti. Vždy sa snažíme nájsť spôsoby, ako by sme boli požiadaní, aby sme urobili niečo, čo je evidentne niečo, čo robíme alebo sme urobili dobre, a sú chvíle, keď musíme urobiť niečo nové a odlišné a natiahnuť sa, a všetci v to dúfame ísť spolu. Ale zároveň zo mňa nebude samotársky skladateľ, ktorý pracuje iba každé tri alebo štyri roky. Rada pracujem. Rada píšem. Niekedy to teda znamená, že dôjde k určitému druhu opakovania. To je to, čo robím a robím to rád. A áno, viem, že sa to nelíši od tohto iného filmu podobného žánru. To však neznamená, že len preto, že som urobil túto jednu vec alebo tento jeden žáner, to už nikdy neurobím.

Reklama

Myslím si, že je to ťažšie, keď urobíte niečo dobre a začnú to robiť iní skladatelia, a začne to byť spojené ich a tento veľký hitový film. Potom sa mi páči, už nechcem robiť túto vec. Možno je to ošúchané o niečo, čo som urobil pred piatimi alebo desiatimi alebo dokonca o 15 rokmi, ale teraz to s tým skutočne súvisí toto projekt. A nechcem urobiť niečo, čo urobil niekto, kto to v tom momente znelo ako ja. To je najväčší problém: snažiť sa vyhnúť motívom a určitým hudobným veciam, keď boli v niečom, čo je veľmi populárne, a mohlo to vyplývať z niečoho, čo som urobil, čo bolo trochu nejasné. Musím sa od toho držať bokom. Nechcem, aby ma niekto kopíroval a riffoval, ak sa tomu dá vyhnúť. Je to trochu náročný tanec.

AVC: Je niečo konkrétne, o čom hovoríte?

OF: Nie, len veci vo všeobecnosti, medzi tým Batman a Nožnicovoruký Edward a Beetlejuice a všetky tieto veci. Polnočný beh . V tomto období bolo toľko vecí, že som zrazu začal počuť v tkanive všetky veci okolo seba. Začalo to byť znepokojujúce, ak ide o súčasnosť, chcem byť opatrný - nie kvôli tomu, čo som urobil, ale kvôli tomu, čo urobil tento film. Nesnažím sa vyvolávať problémy. To je určitým spôsobom iba povaha podnikania.

Reklama

AVC: To je hlavné: Robíte to dosť dlho, aby ste ovplyvnili generácie nových skladateľov.